[UNITEDGALLERY Exhibition]
CHOI YUHEE, YOON YOUNGHYE,
CHOI YOUNJOUNG Exhibition
UN/SUPER/NATURALISM
2021. 12. 29. wed - 2022. 01. 03. mon
(월-목, 10:00-19:00/ 금-일, 11:00-18:00)
19세기 프랑스의 자연주의 문학과 미술의 역사를 살펴보면 한 인간의 성격을 유전과 사회적 환경이 결정한다고 믿었다. 자연주의는 사실적인 묘사뿐만 아니라 주체의 행동에 영행을 주는, 환경이나 유전 같은 밑에 숨은 힘들을 '과학적으로' 결정하려고 시도한다. 이러한 의도는 동시대의 삶의 환경과 사고방식과도 일맥상통하다. 그러나 좀 더 들여다보면 작금의 시대는 비정상적이고, 초자연적인 사고방식이 혼재된 자연주의라고 볼 수 있겠다. 사실적이고 현실적인 삶은 조명하지만 현실을 이겨내기 위한 힘을 초자연적 관점으로 극복하기도 하고 자연스럽지 않은 비정상적 방식으로 비틀어 비껴가기도 한다. 여기 세 작가 윤영혜, 최유희, 최윤정은 각자 다양한 자연주의적 관점으로 바라본 풍경을 그려낸다.
[ YOON YOUNGHYE ]
회화작가로서 회화를 회화로 구현하고자 한다. 이 말인즉슨 회화의 성격과 본질을 회화 자체로 풀어나가고자 하는 메타적 성격을 지닌 회화인 것이다. 작가가 체험하는 회화를 다시 회화로 재현하는 것은 작업이 연속적으로 이어지게 한다. 그 연속성은 일종의 '시뮬레이션'을 거쳐 구현되는 것으로써, 오리지널 회화 작품의 일부를 재현하고, 그 재현된 그림의 일부를 다른 방식으로 재현하며 형식을 가늠할 수 없는 시뮬레이션화된 회화로 진행된다. 미래를 계획하고 실천하는 삶이 불가능에 가까운 상황에서, 삶에 순응하는 방식으로 그때그때 현실 간각에 제어되어 구현되는 회화야말로 회화가 가진 예측하기 힘든 연속성을 재현하는 것이라 믿는다.
▲The Scene of _n, Oil on canvas, 100x170cm, 2021
▲ The Scene of _n, Oil on canvas, 130.3x193.9cm, 2021
2008 성신여자대학교 일반대학원 서양화과 졸업
2006 성신여자대학교 서양화과 졸업
개인전 12회
일민미술관, 성곡미술관, 서울미술관, 후쿠오카 아시안미술관 등 다수 기획/단체전 참여
한국문화예술위원회, 서울문화재단, 예술경영지원센터 등 공모
국립현대미술관 미술은행, 서울특별시, 서울특별시 보라매 병원 등 다수 소장
현재 예비전속작가제 선정작가 활동
[ CHOI YUHEE ]
페인터로서의 역할에 주력한다. 캔버스 위에 지속적으로 뒤덮어가는 섬세한 붓질은 부지불식간에 전면을 뒤덮는다. 자연물과 닮은 패턴화된 이미지들은 변이된 픽셀처럼 화면에 번식한다. 기이한 식물과 환경의 형태들은 마치 살아있는 동물처럼 꿈틀대며 유동하여 막막한 현실을 미끄러져 나가게 이끌어준다. 회화 속 인물들은 괴이하고 낯선 풍광 속에서 유영하며 떠다니는데, 이들은 어울리는 무늬 옷을 입고는 있는 것 같지만 마치 그 분위기에 대응하거나 심취하지 않는 듯한 무표정으로 마주한다. 반복적인 붓질로 이루어진 패턴은 비관적인 현실을 뒤덮어가며 비껴 나아간다.
▲ Sneer, Acrylic on canvas, 162.2x97cm, 2021
▲ Tongue sight, Acrylic on canvas, 145.5x97cm, 2020
2009 성신여자대학교 일반대학원 서양화과 졸업
2004 협성대학교 서양화과 졸업
7회 개인전
스콥아트페어(Scop Art Fair, Basel, Switzerland), 브릿지 아트페어(Bridge Art Fair, New York),
아트페어 21(Art Fair21, Cologne, Germany)등 해외 아트페어 참여, 다수 그룹전 참여
현재 예술경영지원센터 예비전속작가제지원의 전속작가
[ CHOI YOUNJOUNG ]
관동지방의 산수를 유토피아로 펼쳐낸다. 몇 년 전부터 고향으로 돌아가 작업하고 있는 작가는 자신을 늘 품어주고 있었던 관동 산수의 존재를 재발견하게 된다. 단순히 산수화의 소재인 '산'으로써 이야기하는 것이 아니다. 모든 생명이 생성되고 소멸되며 발화하고 번영하는 장소로서, 신묘한 삶의 터전으로써 구축하는 것이다. 봉우리 사이로 비집고 올라오는 색들은 삶의 의지, 내지는 욕망으로 솟아올라 결국 밝은 빛을 뿜어내며 발광한다. 현실과 타협점을 찾는 것이 아닌 그 너머의 세계를 갈구하는 이상향을 구현하는 것은 상징적이고 이상적이며 심지어 초 자연적이기까지 한 낭만주의에 가깝다.
▲ Brilliantly brilliant_금강산, Oil on canvas, 97x145.5cm, 2020
▲ 관동유람, 자작나무 위에 페인팅 및 3d 프린트, 가변설치, 2021
2011 성신여자대학교 서양화과 대학원 박사과정 수료
2011 성신여자대학교 일반대학원 서양화과 졸업
2007 성신여자대학교 서양화과 학부 졸업
15회 개인전(박수근미술관, 이랜드문화재단, 문화일보갤러리 등)
50여회 기획 그룹전 참여, 다수의 국내외 아트페어 참여
강릉문화재단 한국문화예술위원회 등 공모 지원
한국과학기술연구소, 박수근미술관, 캔파운데이션문화재단, 이랜드문화재단 등 소장
