[UNITEDGALLERY Exhibition]
Paek Seung Kawn Solo Exhibition
마르는 풍경 : Drought landscape
2023. 3. 1. wed - 3. 6. mon
mon-sat 10am-7pm / sun, 12pm-6pm
백승관의 근래 작업은 기본적으로 석판화라는 매개적 특성을 뛰어난 역량으로 활용해 자신이 지정한 지점을 보다 사유적인 방식 아래 전개시키고 있음을 목도(目睹)하게 한다. 그는 회화영역의 폭을 마음껏 확장시킬 수 있는 능력을 갖고 있음에도 불구하고 나름의 복잡함을 숙명처럼 받아들인 석판을 통해 자신만의 새로운 예술적 프로세스를 만들어 간다.
회화적 역량을 판 속에 덤덤하게 담아 놓는 게 쉽지 않음에도 그는 그것을 독자적으로 이뤄내고 있다는, 혹은 현대회화와 판화가 만나는 또 하나의 작은 접점(接點)에서 그 흐름과 완성을 이입시켜 놓고 있다는 평가는 그런 이유를 가능하게 한다.
▲ 마르는 풍경1, 석판화, 53x75cm, 2023 / ▲ 마르는 풍경3, 석판화, 53x75cm, 2023
▲ 마르는 풍경3, 석판화, 53x75cm, 2023 / ▲ 마르는 풍경4, 석판화, 53x75cm, 2023
실제로 평판을 이용한 그의 작품들은 능숙한 기법의 운용과 메커니즘을 바탕으로 피안의 세계가 아닌 실체적 세계로의 접근, 거창하지 않은 조용한 움직임을 나타낸다. 그 과정은 자연체를 사진 이미지로 빌려와 하나의 주어진 텍스트로서의 의미기능을 갖도록 하는 것에서 비롯되고, 그 텍스트들은 일차적으로 작가의 수작업과 병행된 채 일상의 현상들과 상황을 반영하는 수순의 근본적 매개가 된다. 이는 나아가 의미론적 측면에서 특정적 시공에 국한되지 않는 모습을 잉태하며 타자에게 무한한 인식의 공백을 열림의 상태로 전환시키는 매제가 된다.
▲ 마르는 풍경5, 석판화, 53x75cm, 2022 / ▲ 마르는 풍경6, 석판화, 53x75cm, 2022
필자는 이를 '외형성을 이탈한 사물이 현상학적, 언어적 기호를 통해 인간의 본질에 대한 의미를 담보하고 은유적 형식을 지닌 환영적인 이미지로 체화하고 있음을 목도하는 것'이라 규정한다. 그것은 외부적으론 현실에서 얻을 수 있는 직-간접적 경험(실행)의 문제요, 가치의 문제이며 동시에 다층적 예술창작의 문제로 연장되는 것이라 할 수 있다. 이를 다른 말로 하자면 그의 작업에 자주 등장하는 자연물은 일종의 개념인 시피니에(signified)로 가라앉고, 언어들은 석판화라는 물리적 체계 내에서 다른 기호들과의 차이에 의해 의미가 형성되는 형식인 시피니앙(signifier)으로 확정되고 있는 것임을 지시한다고 볼 수 있다.
언어적 기호를 통한 본질, 그 은유적 형식의 체화
“마르는 풍경” Drought landscape
「홍경한 평창비엔날레총감독, 미술평론가」
[ 작가 소개 ]
백승관 Paek, Seung - Kawn
홍익대학교 미술대학, 동대학원 판화 회화 전공 졸업
박사과정 영상학과 수료
[ 개인전 ]
갤러리 자인제노, 아트비트, 갤러리 I, PICI 갤러리, 아스날 갤러리(프랑스 파리) 등 초대전 개최
[ 단체전&국제전 ]
한국 현대판화 60년, 판화하다 DO PRINT!(경기도 미술관, 안산), 2016 세계미학자대회 미디어-아트패러다임展(아트센터 화이트블럭, 파주 헤이리), 파주 헤이리 PaｎArt Festival ”장단삼백“(천상병기념관, 파주헤이리)
러시아 노보스브리스크 뮤지엄 초대전, 블라디보스톡 국립미술관 초대전, 러시아 사마라 국립미술관 초대전, 시드니 nas갤러리 초대전 등 그 외 다수 참여
[ 수상 ]
제13회 미술대전 우수상과 판화가 협회 우수상, 포스코 스틸아트 어워드 등 다수 수상
[ 소장 ]
국립현대미술관, 금호미술관, 포스코미술관, 홍익대학교 현대미술관, PICI 갤러리, 외교통상부, 월드 메르디앙, 대만 관도미술관, 대만사범대학 등 그 외 다수 소장
